Музыка, в которой спрятано звучание Украины: как мастер из Луцка восстанавливает традиции создания народных инструментов

В чем проблема?

Раньше ремесла для украинцев были не экзотикой, а способом заработка и привычного уклада жизни. В каждом селе и едва ли не в каждой семье были мастера, которые умели все: и дерево художественно обработать, и рубашку вышить, и музыкальные инструменты создать.

Привыкнув к тому, что каждый второй житель села был едва ли не гением ремесленничества, мало кто придавал значительное внимание этим умениям. А еще меньше думали о том, что через сотни лет будущие поколения будут кусать локти, что их родители не сохранили ту самую старинную сорочку бабушки, которую она носила каждое воскресенье в церковь.

Народное ремесленничество — это о том, что умения отдельных людей обогащают культуру всей страны. Это очаг памяти о нас как о народе, со своими традициями, историей и независимостью.

К сожалению, носителей этой памяти, которые могли бы передавать свои достижения новым поколениям, с каждым годом становится все меньше. А именно в их опыте скрываются знания, которые репрезентуют Украину.

Какое решение?

Герой нашей истории — молодой мастер из Луцка, который посвятил себя изучению и созданию народных музыкальных инструментов. Это редкие и популярные, сложные и простые, древние и новые инструменты, которым он снова дал шанс на жизнь. 

Такие мастера разбросаны по Украине и воплощают свои умения в тех регионах, где работают: исследуют давно забытые традиции и оживляют их не на музейных полках, а в домах людей.

Но перед прочтением рекомендуем вам включить это видео, чтобы глубже погрузиться в звучание украинских народных инструментов, пока читаете о них.

Как это работает?

В ремесло Дмитрия Березюка привели любопытство и… несчастный случай.

В свое время парень был и дизайнером, и видеографом, и фотографом, делал декорации и костюмы, даже на СТО успел поработать. Попробовал себя во многих сферах, но единственное, что не менялось — жажда создания инструментов.

Однажды летом парень сломал ключицу, и эта несчастливая случайность принесла в его жизнь новое хобби. Поскольку времени для экспериментов стало больше, то решил попробовать освоить новые знания. Он заинтересовался инструментами, начал больше читать о них, пробовал что-то сделать. Тогда же научился резать по дереву и сделал из пластиковой трубы первую дудку — так все и началось.

Сначала Дмитрия интересовали средневековые инструменты, да и найти информацию о них было гораздо проще. Впоследствии понял, что стремится изучать традиционные музыкальные инструменты Волыни.

"Подумал, вот есть гуцулы, а у них куча своих инструментов. А что было у нас на Волыни?" — вспоминает парень.

Юноша начал поиск: спрашивал у людей, читал научные статьи. Так нашел названия инструментов, а к некоторым даже краткое описание того, как они раньше создавались.

Дмитрий познакомился с другими мастерами, которые могли поделиться знаниями. Однако на этом этапе его постигла проблема — ремесленников, которые занимаются традиционными музыкальными инструментами, практически нет. 

"Немного людей на Волыни занимаются этим. Сейчас, наверное, только я и несколько мастеров. Также есть носитель знаний Герасим, который делает полесские дудки-отвертки. А еще Юрий Ковальчук, который мне рассказывал, как делать бекачи. Мы как-то так общались, и я научился", — говорит Дмитрий.

Встретить мастеров в селах сейчас очень трудно. Еще 20-30 лет назад, когда те были живы, можно было прийти и спросить. Сейчас же, к сожалению, носителей памяти становится все меньше. Не последнюю роль сыграла и полномасштабная война, из-за которой путешествия по стране пришлось ограничить, ведь людей в селах пугают незнакомые новоприбывшие.

"Хорошо, если у кого спросить можно. А если нет, то приходится самому что-то придумывать, пробовать", — рассказывает ремесленник. Бывает и такое, что находит нужные экспонаты в культурных фондах или музеях. Так, весной наткнулся на полесскую отвертку (один из народных инструментов, — ред.) в краеведческом музее, отремонтировал в ней свисток и снял для себя размеры. 

Историческая справка о музыкальных инструментах Волыни

Чтобы описать народные инструменты, Дмитрий использует термин Большая Волынь — историко-географический район, который охватывает северо-запад Украины (Ровенская, Житомирская, Тернопольская, Волынская области и части Львовской и Хмельницкой областей) и отдельные территории Польши и Беларуси. На этой местности были распространены похожие инструменты.

"Здесь больше распространены пастушьи инструменты, которые люди делали в лесу или когда пасли коров. Так появились дудки-колянки, дудки-отвертки, рожки. Рожки происходят из Беларуси, у нас же зафиксировано лишь одно село, где их делали. На польской стороне Полесья были распространены лигавки — сигнальные трубы, как трембиты, но короче. На Волыни их использовали как сигнальные трубы", — отмечает мастер.

Также на Волыни были распространены колесные лиры. Именно здесь был записан последний лирник Волынского Полесья Иван Власюк, который был представителем странствующих певцов.

Своей работой Дмитрий делится в соцсетях: записывает процесс создания инструментов, игру на них, рассказывает о своей жизни. Парень шутит:

"Те, кто владеют информацией и прячут ее у себя по карманам, держат прикипев к сердцу, должны дать к ней свободный доступ, чтобы все люди могли пользоваться".

Только так мы сможем передать наши знания новому поколению и не дать древнему ремеслу забыться в веках.

Сейчас Дмитрий делает подольские дудки-колянки. Пока лето не закончилось, снимает кору с деревьев, а именно крушины (род кустов), и делает их, пока не наступила зима. Работа Дмитрия не ограничивается мастерской. Он часто выезжает на заготовку материалов: за крушиной, бузиной, сосной и другими.

"Бывает, много нарезал, и пока оно не высохло, мне надо это все обработать. Короче, сам себе наделал проблем", — смеется парень.

Дудки-отвертки делаются из сосны; корпус рожков — из ясеня, груши или абрикоса; пищики — из карбона или текстолита (синтетические материалы); для колесных лир мастер готовит дощечки из груши.

Материалы обрабатывает уже в мастерской. Например, у него есть 3-4 дня, чтобы со срезанной крушины снять кору трубочкой, расколоть и поставить обратно. Парень придерживается аутентичности техники изготовления, однако иногда улучшает ее.

Например, дудка-колянка сама по себе недолговечна — со временем рассыхалась и переставала играть. Музыканты замачивали инструмент, чтобы дерево разбухло  и снова "склеилось", чтобы иметь возможность играть на ней. Дмитрий же при создании добавляет клей и масло, чтобы дудка долго работала. Такая же ситуация с пищиками, которые раньше делали из тростника.

"И это такая капризная штука: 10 минут играешь, 5 минут настраиваешь, и снова по кругу. Такие вещи надо улучшать, оставляя технологию изготовления", — подытоживает ремесленник.

Не всегда все идет по плану и бывают случаи, когда что-то не удается. Парень убежден, всегда есть место для ошибок, и они должны быть, ведь без них ничего лучше не станет: "Я часто имел проблемы с дудками-отвертками. Для них надо найти правильное дерево, правильный период года, чтобы точно выкрутилось".

Много работы наваливается на Дмитрия, когда приходит сезон фестивалей и нужно выполнять заказы на инструменты для музыкантов. Сейчас он готовится к фестивалю в Луцке и Польше. 

В остальные дни создает инструменты для людей, которые хотят научиться на них играть. Бывает, к нему приходят с просьбой: "Иду в горы, и мне надо чем-то заняться, пока буду сидеть и смотреть на эту красоту". Тогда Дмитрий показывает базовые навыки игры, органично приобщает людей к традициям.

"Я показываю, как устроен сам инструмент, как он работает. А дальше человек уже методом проб и ошибок учится играть. Главное понять принцип звукоизвлечения. Инструмент живой, когда на нем играют", — говорит мастер.

Сам он учился играть самостоятельно, а сейчас уже берет уроки игры на скрипке. Среди любимых инструментов: дуды (разновидность волынки), дудки-отвертки (которую, кстати, предлагают внести в перечень нематериального наследия ЮНЕСКО) и колесные лиры.

К ремесленнику в мастерскую нередко заходят люди, которые стремятся научиться изготавливать инструменты самостоятельно. Их Дмитрий учит, дает инструменты и материалы — "лишь бы было желание". Замечает, что интерес людей к инструментам увеличился, особенно в Киеве:

"Появляются тусовки с традиционной музыкой, людям становится интереснее, откуда они происходят, начинают исследовать свои регионы, и инструменты тоже касаются этого, потому что это важная часть".

В планах — расширить мастерскую и сделать из нее пространство, куда мог бы прийти каждый желающий. Среди прочего, ремесленник планирует создать мини-музей с инструментами разных регионов.

Мастер уверен, людям нужно показывать нашу настоящую культуру, чтобы "они знали, что у нас есть не только свирель на 10 дырок и бандура с Черниговского завода" и заботились о своем.

Часто материальное наследие отдельной семьи не сохраняется, ведь, находя старинные вещи (тканые ковры, вышитые сорочки или рушники), погрызенные мышами или от старости потускневшие, мы выбрасываем их в мусорник, вместо того, чтобы восстановить или передать на сохранение культурным фондам. Вместе с этим теряется часть наследия Украины, ведь опыт каждой семьи весомый в изучении нашей культуры.

Не менее важно помогать развиваться региональным деятелям искусства. Дмитрий говорит: "Я тоже тусовался в Киеве, но переехал обратно в Луцк. Надо, чтобы страна была не киевоцентричной, а регионы развивались отдельно, и каждый был особенным. А для этого нам нужны люди, которые будут наполнять, исследовать, сохранять и популяризировать".