Музыкотерапия: как игра на музыкальных инструментах помогает восстановиться (даже тем, кто не умеет играть)

В чем проблема?

Во время войны различные стрессовые состояния стали постоянными спутниками украинцев. Наиболее уязвимыми сейчас являются дети и переселенцы. Тех, кто из-за полномасштабного вторжения был вынужден покинуть свой дом, преследуют чувство тревоги и неопределенности, трудности адаптации истощают физически и психологически, также часто случаются конфликты с близкими людьми и членами семьи. Дети, особенно те, кто последние годы учится онлайн, часто теряют навыки коммуникации, трудно идут на контакт со сверстниками.

Какое решение?

Найти путь к внутреннему балансу может помочь музыкальная терапия.

Психологи говорят — это наиболее осторожный инструмент в работе с психикой человека, который позволяет раскрыть глубинные переживания и часто дает удивительный результат. Для тех, кто хочет "перезагрузиться" благодаря новым, необычным переживаниям, хочет научиться выражать свои эмоции и готов двигаться по дороге самопознания, сейчас в разных городах Украины энтузиасты и специалисты организовывают специальные музыкальные занятия. Пение и музицирование на простых инструментах помогают людям справиться с напряжением, наконец озвучить то, о чем трудно говорить, поверить в себя и собственный потенциал.

Как это работает?

Именно такова философия музыкального коллектива "Анатомия стихий", который возглавляет кропивничанин Владимир Лобач, профессиональный музыкант и преподаватель по классу гитары в местной музыкальной школе. С начала 2024 года он для всех желающих проводит музыкальные занятия, которые помогают людям справиться с вызовами войны.

Идея Владимира возникла из его практического опыта. Работая преподавателем в музыкальной школе, он заметил, что дети с радостью изучают музыкальные инструменты, касаются струн или клавиш и с удовольствием слушают звук. Он решил организовать этот процесс, создавая различные ритмические игры на нотах под аккомпанемент, что заинтересовывает как детей, так и их родителей.

Владимир Лобач начал разрабатывать методику создания музыки для тех, кто не умеет играть на инструментах, и поддерживать участников концертов коллектива "Анатомия стихий" в совместном создании музыки прямо на сцене вместе с профессиональными музыкантами.

"Это еще не была музыкальная терапия, а больше происходило как игра. Такая идея имела немалый успех. Люди пробовали играть на простых музыкальных инструментах, пели, создавали мелодии к песням вместе с нами. Это было очень весело и интересно, а главное — легко. Для этого нужно было только иметь желание", — вспоминает Владимир Лобач.

Музыкальные занятия для взрослых, которые уже не просто интересовали людей, но и по отзывам помогали восстанавливать им психологическое состояние, музыкант начал проводить уже во время войны — в 2023. Впоследствии команде "Анатомия стихий" помещение для занятий предложило образовательно-культурное пространство "Гончаренко-центр Кропивницкий" и теперь раз в две недели мероприятия по музыкотерапии проходят там бесплатно для всех желающих.

Занятия по музыкотерапии состоят из двух частей. Первая — пассивная, когда слушатели слушают спокойную гармоничную музыку в исполнении музыкантов и настраиваются на творческий лад. Вторая — активная, когда они самостоятельно играют на различных музыкальных инструментах — гитаре, укулеле, синтезаторе и различных шумовых и ударных инструментах. Бывает, что сначала люди стесняются, но в конце концов магия музыки начинает действовать, и на музицирование решаются даже те, кто до этого никогда не брал в руки музыкальные инструменты.

"Мы создаем музыку, сочиняем песни на любимые стихи, коллективно импровизируем. И в завершение все вместе поем украинские песни. Все мероприятие проходит на веселой, позитивной, гармоничной волне", — рассказывает Владимир Лобач.

По мнению педагога, такие занятия приносят большую пользу для посетителей:

• раскрывается творческий потенциал, что хорошо влияет на психоэмоциональное состояние человека;
• развиваются креативность, воображение — это помогает справиться с напряжением, укрепляет нервную систему;
• на занятиях музыкальной терапией человек имеет возможность почувствовать себя солистом или артистом ансамбля;
• в игровой форме человек приобретает начальные навыки публичного выступления и благодаря этому избавляется от комплекса застенчивости;
• в творчестве человек тренирует свободу просто быть собой.

В Ужгороде занятия по музыкотерапии для детей и взрослых проводит Екатерина Кудашева — фасилитаторка музыкальных кругов, музыковедка и музыкальная педагогиня, основательница ОО "Соль Диез", цель которой — распространение культуры коллективного музицирования. 

Музыкальные занятия для дошкольников и детей чуть старшего возраста Екатерина Кудашева тоже начинала в игровой форме. Она рассказывает, что такие занятия больше раскрывали потенциал ребенка, чем пытались чему-то его научить. В последний год музыкальная педагогиня расширила свою деятельность благодаря финансированию Международной гуманитарной организации "Человек в беде Словацкая Республика". Проекту удалось закупить больше музыкальных инструментов, набрать большое количество групп, начать ездить в школы, больницы, интернаты и шелтеры для ВПЛ.

"Я поняла, что людям, детям, взрослым не столько нужно именно чему-то научиться конкретно, как с помощью музыки выразить что-то свое, какие-то определенные накопленные эмоции. И, честно говоря, я думаю, что не очень корректно называть такие занятия музыкотерапией, потому что в большинстве случаев терапия — это лечение чего-то. У нас есть одна группа, в которую мы ездим в больницу, это группа с болезнью Паркинсона. Вот именно там мы занимаемся музыкотерапией, потому что у нас есть определенные задачи по реабилитации. В других случаях люди, которые приходят к нам, не озвучивают запрос на лечение, им просто нужно снять стресс, пообщаться. Поэтому, наверное, более корректно это было бы назвать занятиями по психосоциальной поддержке, которые имеют терапевтический эффект", — говорит Екатерина Кудашева.

Преимущественно специалисты студии "Соль Диез" организовывают музыкальные круги для детей и подростков. Но также заметили, что музыкальные занятия такого типа очень нужны и их родителям.

"У нас много застенчивых детей, которые с утра до вечера сидят в телефонах. Первую половину дня они учатся онлайн, после обеда общаются в чатах. Дети уже разучились контактировать друг с другом вживую. И поэтому музыка очень сильно здесь помогает. Музыкальные занятия дают детям безопасную территорию, где они могут восстанавливать навыки коммуникаций через музыку", — говорит Екатерина Кудашева.

А вот взрослым, по наблюдениям педагогини, музыка может невербальными методами дать возможность выразить что-то свое, что-то очень важное и личное, она снижает уровень тревоги, может стать помощником при панических настроениях и в борьбе со страхами. Также она помогает повысить самооценку, потому что на занятиях человек делает что-то, чего никогда раньше не делал, и это у него получается.

"Обычно мы садимся в круг, чтобы видеть друг друга, почувствовать себя единством. У нас есть много упражнений на то, чтобы зайти в этот круг психологически. Понять, что тебя здесь принимают — и это очень важно, — рассказывает Екатерина Кудашева — Дальше мы играем музыку. Здесь также есть много техник. Это может быть просто воспроизведение определенных ритмов, песен. Может быть композиция, если группа уже долго работает вместе. Мы создаем музыкальные театральные представления. Импровизируем. Развиваем какую-то тему, которую задает сама группа. В конце обязательно есть ритуал мягкого выхода из этого круга. То есть делаем все, чтобы каждый из участников чувствовал себя комфортно в течение как всего занятия, так и после него".

Педагогиня говорит, что чаще всего люди пишут песни о любви, надежде, силе добра, родных оставленных городах и возвращении близких с войны домой. А вот среди инструментов больше всего и детям, и взрослым, нравятся барабаны. В "Соль Диез" есть много таких, на которых не играют палочками, как на ударных установках, зато это разного рода джембы, дарбуки, кахоны, на которых надо играть просто руками. Возможно, отсюда и популярность, улыбается Екатерина и добавляет:

"Мне кажется, что барабаны дают возможность хорошо выразить какие-то негативные чувства, скажем, агрессию. Бывали у нас такие случаи, когда дети целый час барабанили так, что аж руки болели, и их невозможно было остановить или переключить на что-то другое. Но я также уверена, что это и хороший инструмент для снижения стресса. Что-то такое в барабанах есть, что дает людям выпустить все накопленное, подавленное".

Кроме барабанов, также очень популярны и другие инструменты. Идиофоны, глюкофоны, лепестковые барабаны, ксилофоны, металлофоны, подвесные треугольники. Еще есть бумвокерсы — легкие, полые пластиковые трубки, настроенные на музыкальную высоту по длине. Все эти инструменты очень просты, хорошо миксуются и не требуют предварительного опыта. И как говорит Екатерина, они в любом случае будут звучать благозвучно, даже если один участник импровизирует что-то одно, а его сосед — уже совсем другое. 

Не каждый из участников музыкальных кругов остается в группе после первого занятия. И это нормально, считает Екатерина Кудашева. Бывает, что подростки говорят — нет, мне это не подходит. Или, к примеру, есть люди, которые просто терпеть не могут громкие звуки. Но те, кому нравится такой метод самовыражения и снятия стресса, возвращаются в студию снова и снова.

"Язык музыки доступен каждому человеку. В принципе он является нашим биологическим языком. С помощью музыки люди могут выразить различные эмоциональные состояния или какие-то определенные вещи, которые словами выразить очень трудно. Поэтому я всегда стараюсь людей вдохновить на то, что им подарено самой природой. Не бывает такого, что у человека нет чувства ритма. Если человек ходит, у него уже есть ощущение ритма. У каждого из нас бьется сердце в определенном ритме. Также каждый из нас может разговаривать в разных интонациях и такое интонирование — это тоже музыка, — говорит Екатерина Кудашева, — Поэтому бояться музицировать не надо. Когда-то я объясняла своим студентам, что гениальное произведение можно написать всего на трех нотах. Для этого не нужно иметь целый оркестр. Главное, чтобы тебе было что сказать".

А это точно работает?

В Украине музыкальная терапия только становится на путь своего профессионального развития. В то же время во многих странах Западной Европы и США существует большое количество музыкально-психотерапевтических центров, союзов, организаций, учебных программ, которые готовят специалистов в этом направлении. К примеру, в США зарегистрировано около 3 500 профессиональных музыкальных терапевтов. Также в большинстве этих стран музыкальная терапия входит в пакет страховой медицины и доступна многим людям.

Отношение к музыкальной терапии постепенно меняется и у нас. Появились и специалисты — профессиональные музыкальные терапевты. Одна из них — Юлия Шнурова, психологиня, сертифицированная музыкотерапевтка, членкиня Ассоциации музыкотерапевтов Украины, которая объединяет специалистов из разных уголков Украины, и входит в Европейскую конфедерацию музыкальной терапии. Музыкально-терапевтическую технику в свою психологическую практику Юлия Шнурова начала привлекать более 6 лет назад. С 2019 она организовывает и ведет музыкально-терапевтические группы в Хмельницком. Выступает на семинарах и мастер-классах, где делится своим практическим опытом с коллегами и всеми, кто интересуется музыкальной терапией.

"Музыкальная терапия — это мягкий и экологичный метод психологической работы, в процессе которого человек позволяет себе выразить самые сильные эмоции, обсудить наиболее жуткие темы, может быть услышанным и принятым. И все это используя минимум слов и максимум звуков. Дословный перевод термина «музыкальная терапия» имеет греко-латинское происхождение и в переводе означает «лечение музыкой». Однако этимология слова терапия имеет и другое толкование — это «служение», «забота», «уход». Мне именно такая трактовка больше по душе. Музыкотерапия — как забота о душе человека с помощью музыки", — говорит Юлия Шнурова.

Музыкальную терапию используют в различных учреждениях: реабилитационных центрах, психиатрических больницах, родильных домах, в центрах паллиативной помощи, в образовательных учреждениях разного уровня, в социальной работе и т.п. Конечно же — как один из инструментов психотерапевтической работы. Потому что музыкальная терапия демонстрирует значительные успехи в коррекции многих психоэмоциональных состояний, включая психические расстройства различного спектра, неврологические проблемы, психосоматические проявления, а также способствует облегчению боли, снижению уровня стресса и тревоги, проработке травматического опыта и преодолению последствий ПТСР.

Почему такой широкий круг проблем охватывает музыкальная терапия? На этот вопрос Юлия Шнурова отвечает: потому что музыка обладает своим особым универсальным языком, в котором присутствует эмоциональная насыщенность, межнациональность, абстрактность, ассоциативность и символизм. И этот язык понятен всем. Музыка оказывает влияние на человека на всех уровнях: физическом, эмоциональном, ментальном, социальном и познавательном. Она воспринимается не только слухом, но и всеми анализаторами и системами тела. Под влиянием музыки происходит перестройка химических реакций, изменяется кровяное давление, количество сердечных сокращений, ритм и глубина дыхания, меняется статус и характеристики как физиологических, так и психических состояний.

К примеру, нейрофизиологи утверждают, что музыку наш мозг воспринимает одновременно обоими полушариями. Это позволяет создавать новые сложные нейронные связи и стимулировать работу мозга. Ученые пришли к выводу, что музыка активирует в мозге центры вознаграждения и подавляет выброс гормонов стресса. Это позволяет высвободить и проработать такие негативные чувства как гнев, вина, стыд, страх и тревога, которые часто заблокированы психикой. Во время игры на музыкальном инструменте активизируются почти все участки головного мозга. Прослушивание любимой музыки, в свою очередь, стимулирует активность в тех частях мозга, которые связаны с обработкой социальной информации, что способствует развитию эмпатии. Своим непрямым, невербальным характером музыка действует как сильный стимулятор коммуникации и интеграции.

Поэтому музыкальную терапию также активно применяют при работе с детьми с расстройством артистического спектра, СДВГ, как элемент реабилитации людей после инсульта, с пациентами больными эпилепсией, военными, которые получили контузии или страдают от посттравматического стрессового расстройства. Основная цель применения музыки во время таких терапевтических встреч — это достижение клиентом эффекта "катарсиса", то есть психоэмоционального очищения (эмоциональной разрядки; эмоционального высвобождения) — проживание эмоций (чувств) и соматических состояний (ощущений тела).

Юлия Шнурова добавляет, что в процессе музыкальной терапии человеку не нужно беспокоиться о том, умеет ли он играть или петь. Опыт музицирования — игры на музыкальных инструментах или владение каким-то особыми вокальными данными или музыкальными талантами, совсем не необходим. Главное — это переживания, эмоции и мысли, которые хочется выразить через музыкальные звуки.

Еще больше полезных решений!

Человек, который не имеет возможности посещать сеансы музыкальной терапии, может составить себе собственную музыкальную аптечку. "Рубрика" спросила у музыкотерапевтки, как это правильно сделать.

Самое главное — чтобы музыка нравилась именно вам, говорит Юлия Шнурова. Но основным критерием при выборе музыкальных произведений для, например, музыкальной релаксации, является их успокаивающее воздействие. Для пассивной музыкотерапии психологиня рекомендует такие классические произведения:

• В.Моцарт, Соната для фортепиано, II часть, фа мажор (Adagio), 
• И.Бах, "Брандербугский концерт" No 1, фа мажор (Adagio),
• Ж.Масне, "Размышление", 
• И.Штраус, "Медленный вальс", 
• Ф.Шуберт, "Вечерняя серенада", 
• А.Вивальди, Концерт для флейты с оркестром No 4, 
• Ж.Масне, "Элегия",
• Rondò Veneziano "Crepuscolo",
• Звуки природы.

Активная музыкотерапия означает, что человек участвует в музицировании, а не только слушает музыку. В этом виде терапии используются вокалотерапия (пение) и игра на различных музыкальных инструментах. Важно отметить, что вокалотерапия может быть особенно полезной для лечения хронических заболеваний легких, бронхов, сердца и сосудов, а также для повышения иммунитета и коррекции дефектов дикции и заикания.

Вокалотерапия также имеет психотерапевтический эффект, когда поют колыбельные песни, народные мелодии или любые вокальные композиции, которые отражают ваши эмоциональные состояния. Так она может помочь выразить и проработать свои эмоции, снизить стресс и улучшить психическое благополучие.

"Голос — это тот музыкальный инструмент, которым мы овладели с первых секунд своего рождения, и им мы можем воспользоваться всегда. Необязательно обладать особыми вокальными данными. Вы просто можете мычать или тихо подпевать. Главное — озвучить себя и заявить о себе", — советует Юлия Шнурова.

Инструментальная импровизация на простых музыкальных инструментах позволяет человеку сыграть то, что он не может сказать. Главная ценность этой формы терапии в том, что каждый в ней может почувствовать себя творцом, самостоятельно управлять процессом собственной игры. Это способствует укреплению веры в собственные силы и возможности, развивает коммуникацию, с одной стороны, и саморефлексию с другой.

У вас появилось желание поимпровизировать, но нет под рукой ни одного из музыкальных инструментов? Оглянитесь вокруг. Вы точно найдете предмет, из которого можно получить звук. Это может быть связка ключей, пластиковая бутылка, лист бумаги, хрустальные фужеры, наполненные водой, или коробочка с рисом, обернутая фольгой, которая может превратиться в самодельные маракасы.

Универсальным музыкальным инструментом является и наше тело. Хлопанье в ладоши, щелчок пальцами, топот ногами разной силы, похлопывание по коленям, или бедрам — и вы уже занимаетесь телесной перкуссией. Да еще и с пользой, ведь эти действия позволяют избавиться от негативных эмоций, невротических нарушений, страхов и эмоциональных блоков.

Интересной формой активной музыкотерапии является сочетание психотерапевтического воздействия музыки с другими видами искусств: рисованием под музыку, пантомимой, танцевально-двигательной импровизацией, применение приемов сказкотерапии и т.д.